Filux: segunda jornada con video-mapping, arquitectura y cultura
El segundo día del Foro Internacional de las luces México se realizó en el museo Franz Mayer con expertos en diferentes áreas como el video-mapping, arquitectura e iluminación y el ámbito cultural.
Durante el primer bloque del Foro Internacional de la Luz se mostró la íntima relación de la luz, el arte, la ciencia y la arquitectura, y cómo juntas pueden transformar un espacio y ligarlo completamente a las emociones de un individuo.
La primera exposición estuvo a cargo de Enrique Quintero quien a lo largo de 25 años ha impartido diplomados en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), el Instituto Politécnico Nacional (IPN) y diversas universidades acerca de la iluminación quien expresó que “¿Qué haría sin la luz?, nada”. Mostró el juego que hace la arquitectura con la luz y cómo los arquitectos la utilizan para realizar espacios armónicos o atormentadores como el caso del Museo Judío de Berlín de Daniel Libeskind. Dejó claro que el uso de la luz es sumamente importante para la infraestructura.
La característica de lo popular es la búsqueda de espacios espirituales y cómo lo espiritual nos lleva a la luz.
Así, se encuentra una íntima relación entre las costumbres de diferentes pueblos, la luz irradian a través de sus costumbres y de su originalidad. Como ejemplo principal tenemos el 1 de noviembre, día de los muertos en México ya que en diferentes regiones del país se celebra de diferente forma y la luz es lo más atractivo de este festejo. Para este tema se contó con la presencia de Walter Boelsterly, Patric Clanet, Pablo Corral y Paolo Tosini. La mesa habló sobre la importancia de los artesanos y que “no hay arte sin artista”.
La historia de video-mapping nos remota a la prehistoria justo cuando nuestros antepasados se encerraban en las cavernas y hacían un pequeño orificio para proyectar del lado contrario lo que estaba en el exterior. Conforme pasaron los años y la sociedad fue progresando, se crearon proyectores a base de luz que realizaban pequeños espectáculos de terror donde la audiencia quedaba fascinada con tan maravillosa y genuina proyección. Sin querer el mapping ha estado todo el tiempo evolucionado conforme a los años y las invenciones tecnológicas. ¿Quién dijo que la ciencia y el arte no podían estar juntos? Laszlo Bordos nos muestra que esto es posible, que puedes derrumbar y construir un edificio en menos de cinco minutos.
Laszlo agradeció y felicitó al Festival Internacional de las Luces México por organizar un festival incluyente ya que es muy difícil organizar eventos así.
Si un espacio público no está iluminado de manera correcta puede pasar desapercibido. Así, Sussan Seitinger presentó un proyecto de investigación, el cual explica la importancia de la iluminación en espacios públicos para que puedan ser atractivos. Uno de los ejemplos que expuso fue La Torre Montparnasse en Paris y cómo al agregarle luces danzarinas en las esquinas se volvió más atractiva.
Después de un receso que se aplazó a poco más de dos horas, la socio fundadora de la Revista Iluminet Diana Solís Almarza dio una charla para presentar el libro “Premios Iluminet”, mismo que contiene la colección de los proyectos que participaron en el primer concurso de diseño de iluminación arquitectónica en Iberoamérica que organizó dicha revista.
La también Directora de operaciones de Iluminet, expresó que con este libro se buscar crear la cultura de la documentación en el área del diseño de iluminación, pues como una carrera que emerge necesita ser resguardada en fotografías para demostrar lo que el diseño lumínico representa.
Después de hablar un poco sobre la experiencia que significó esta primera entrega de premios, Diana Solís, invitó a los diseñadores de iluminación a estar pendientes de la siguiente convocatoria, pues la revista ya planea la segunda edición.
La luz es un elemento esencial en muchos ámbitos, hasta en aquellos que no nos podemos imaginar. ¿Qué significa aprovechar la luz para distinto espacios? ¿Cómo podemos evitar la contaminación cuando planeamos un proyecto con Luz?
Gabriela Ramírez, Directora de VERDMX una AC si fines de lucro y sin filiación política que trabaja por una economía verde y su interacción social.
Entre los proyectos en los que VERDMX ha participado se encuentran los jardines verticales y la alianza estratégica con eventos y festivales de gran impacto mediático y social como lo fue el año pasado el EPFM (Electrical Planet Festival Music).
Este año VERDMX se vuelve parte de FILUX 2015 con el objetivo de trabajar en conjunto con el festival para lograr que se convierta en un evento 100% sustentable en un período mediano pues, como su Directora lo mencionó, la organización tiene la intención de crear una cultura de convivencia, y sensibilizar a la gente para construir conjuntamente una ciudadanía responsable, así reconoció que FILUX-México ha logrado que la ciudadanía tome sus calles y camine de forma equitativa por las calles del centro histórico para observar este festival de arte y luz.
La Segunda edición del Festival Internacional de la Luz contó con la presencia de 3 directores de Festivales de Luz: Eduardo Hubscher, Jean - François Zurawik e Ilkka Paloniemi.
Los tres directores expusieron ante el público asistente lo que cada uno realiza en sus respectivos Festivales, en qué consiste cada festival y mostraron en fotografías las obras que se han presentado.
Eduardo Hubscher Director de la implementación del plan maestro de iluminación de la ciudad vieja de Jerusalén expresó que uno de los más grandes retos es crear una logística que permita el flujo adecuado de la gente que asiste al festival, pues la ciudad cuenta con calles muy estrechas; sin embargo, esto se ha logrado y el festival, que actualmente dura ocho días, revive durante su presentación a esta región.
Por su parte, Jean - François Zurawik Coordinador general de “La Fête des lumières” de Francia, habló sobre la tradición en la que se ha convertido este festival de la ciudad de Lyon. Desde sus inicios en los años 50’s tuvo gran aceptación por el público y en 1999 se convirtió en el primer festival de su género en durar cuatro días.
Ilkka Paloniemi Director artístico de Lux Helsinki, hizo lo propio mostrando lo que el festival ha logrado en esta ciudad, las obras de artes con las que han intervenido y lo que la luz puede ser no sólo para esa ciudad, sino para todas. “La luz puede ser un héroe para muchas ciudades” mencionó Paloniemi.
Como último acto, se reunieron en una mesa redonda los tres directores y David Di Bona Director de FILUX México. Esta charla inició con una pregunta de la moderadora Natalia Aranda Chalé Coordinadora de ponentes del Foro Internacional de la Luz, y prosiguió con un diálogo entre los directores de los festivales de luz más importantes del mundo y las preguntas del público asistente.
Así se puso en la mesa temas como el origen del Festival Internacional de las Luces México, con el que David Di Bona expresó que “FILUX viene de una deconstrucción del cine... de salir de las pantallas y jugar con los espacios”.
Mientras algunos ponentes, como Eduardo Hubscher consideran que la luz y el festival deben ser continuos por el contexto que la vieja Ciudad de Jerusalén tiene, ya que este evento genera la coexistencia en una ciudad llena de sensibilidades, Jean-François Zurawik cree que “el Festival es momentáneo porque la luz es un instante, un fantástico momento”.
Al escuchar a los ponentes defender sus puntos de vista, compartir sus experiencias de los festivales en distintas ciudades del mundo, con contextos, cultura y sociedades diferentes y después de dos días de charlas con expertos en el tema, se logró el objetivo que David Di Bona pretende con este foro, la idea es que a través de este foro la gente conozca y entienda la ideología que tiene FILUX.
Foto superior: Facebook Filux. Museo Arte Popular.
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