LuzMadrid refuerza su enfoque ambiental y de accesibilidad en su próxima edición

El Festival Internacional de Luz, LuzMadrid, organizado por el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, celebrará una nueva edición entre los días 12 y 14 de marzo con una programación que se desplegará en distintos espacios de la ciudad. El evento mantiene la línea iniciada en ediciones anteriores para integrar criterios ambientales y sociales en su producción cultural, especialmente en el uso del espacio público.

En 2023 el festival volvió a obtener el reconocimiento ‘A Greener Future’, otorgado por la organización internacional que evalúa los sistemas de gestión de sostenibilidad en festivales y eventos culturales. Este reconocimiento se concede tras auditar los procedimientos de producción y gestión ambiental aplicados durante el evento.

La estrategia ambiental del festival se articula a través de una política de sostenibilidad que reúne quince compromisos orientados a reducir su impacto ecológico. Entre ellos se incluyen la medición y compensación de la huella de carbono generada por el evento, la prevención del impacto acústico en el entorno urbano y la protección del arbolado en las zonas donde se desarrollan las intervenciones artísticas.

Estas medidas se complementan con acciones de formación y sensibilización dirigidas a los equipos implicados en la organización, así como con iniciativas orientadas a la reducción de residuos, el fomento de la economía circular y la incorporación de criterios de sostenibilidad en la cadena de suministro.

Algunas de las propuestas artísticas incorporarán recursos específicos para mejorar la accesibilidad de la experiencia. La instalación ‘Cluster’, del estudio barcelonés Playmodes, que se presentará en la Nave Una de Matadero Madrid, contará con equipos individuales de bucle magnético, sonido amplificado y mochilas vibratorias para facilitar la percepción de la obra por parte de personas con discapacidad auditiva. Estos mismos dispositivos estarán disponibles en ‘Trànsit’, obra de Cabosanroque + Studio Animal que se mostrará en la Nave de Terneras.

Otras instalaciones incorporarán audio-introducciones que permitirán contextualizar la obra y describir su entorno. Este recurso estará presente en ‘Firmamento’, de Quiet Ensemble, en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles; ‘Deriva Térmica’, de Rafael Lozano-Hemmer, en el frontón Beti Jai; y ‘Blueprint’, del Studio Lemercier, en el Complejo Cultural El Águila.

La audio-introducción estará disponible mediante códigos QR Navilens, un sistema basado en códigos de colores que pueden ser detectados por dispositivos móviles sin necesidad de enfocar directamente la imagen. Esta tecnología permite su lectura a mayor distancia y desde ángulos amplios, incluso en movimiento, lo que facilita su uso por parte de personas con discapacidad visual o baja visión.

También se han programado pases audio-descritos de la obra ‘E.T.E.R.N.A.’ (La Savia del Tiempo), creada por Camille Gross y Olivier Magermans, que transformará la fachada de la Casa del Reloj mediante proyecciones lumínicas. Las sesiones accesibles tendrán lugar el jueves 12 a partir de las 19:30 horas y los días 13 y 14 desde las 20:00 h.

Con el objetivo de facilitar la planificación de la visita, la web del festival incorpora iconografías específicas que identifican las medidas de accesibilidad disponibles en cada actividad. Además, un sistema de filtros permite localizar las propuestas que cuentan con estos recursos. Los horarios y condiciones particulares pueden consultarse en la página individual de cada evento.

La programación se desarrollará en diferentes instituciones culturales y espacios colaboradores de la ciudad. Entre ellos se encuentran el Círculo de Bellas Artes, CentroCentro y Cineteca Madrid, así como otras sedes que se suman al festival como Marquesa Gallery, Rocío Asensi Estudio, Luciolé y el Museo de la Luz Madrid.

En CentroCentro se presentará el 14 de marzo, a las 20:00 h, ‘Terra’, una pieza del contrabajista y compositor Javier Moreno concebida para trío de cuerda, bandoneón y videomapping. La obra plantea un recorrido musical y visual en el que las proyecciones audiovisuales reaccionan al sonido en directo mediante sistemas de generación digital de imágenes.

El Círculo de Bellas Artes acogerá la instalación ‘Homenaje al Triángulo de Prevención’, del artista Octavi Serra. La intervención utiliza 500 triángulos de emergencia que previamente fueron intercambiados por balizas luminosas. Dispuestos como una gran pirámide sobre la fachada del edificio, los elementos interactúan con la luz natural durante el día y se iluminan mediante focos por la noche, transformando el edificio en un punto de referencia visual en el paisaje urbano.

La Cineteca Madrid incorporará al programa del festival la proyección de ‘Passage Throug: A Ritual’, obra del cineasta Stan Brakhage, en una sesión especial del ciclo ‘Confesionario’ que tendrá lugar el 11 de marzo a las 19:00 h. La pieza combina una pantalla negra interrumpida por breves destellos visuales con la música para piano de Philip Corner.

Durante los tres días del festival, Marquesa Gallery acogerá las obras ‘Amanecer’ y ‘Amuletos monumentales’, del artista multidisciplinar venezolano-peruano Marcos Temoche, creadas específicamente para este espacio. El Museo de la Luz Madrid abrirá igualmente sus puertas al público del festival con una propuesta centrada en la relación entre luz, espacio y percepción.

Por su parte, la tienda de iluminación Luciolé participará con una experiencia que plantea una reflexión sobre el papel de la luz en los objetos cotidianos. En paralelo, Rocío Asensi abrirá su estudio para presentar una propuesta colectiva que reúne obras de la propia Asensi junto a piezas de Candela Cort, Cachito Vallés, Laura Lis, Adriana Arronte y el colectivo Mayice. El proyecto explora la superficie como ámbito de experimentación artística y su relación con la arquitectura y el diseño.