Maison&Objet 2026 volverá a convertir París en el punto de encuentro del diseño internacional bajo el concepto ‘Pulse in Motion’

La próxima edición de Maison&Objet se celebrará del 10 al 14 de septiembre de 2026 en París y lo hará bajo el lema ‘Pulse in Motion’, un concepto que simboliza el movimiento, la transformación y la capacidad del diseño para generar nuevas conexiones. Coincidiendo con la Paris Design Week, la organización presentó las principales novedades de la feria en un encuentro celebrado en la casa-estudio de Masquespacio, cuyos fundadores, Ana Milena Hernández y Christophe Penasse, actuarán además como embajadores de esta edición.

París volverá a convertirse en el epicentro internacional del diseño del 10 al 14 de septiembre de 2026 con una nueva edición de Maison&Objet, una de las citas de referencia para profesionales del interiorismo, la decoración, el retail y el hospitality. A pocos meses de su celebración, la organización ha presentado en la casa-estudio de Masquespacio, las principales claves del evento, que este año estará marcado por el concepto ‘Pulse in Motion’, una invitación a explorar el diseño desde la energía, el movimiento y las nuevas conexiones creativas.

Julie Pradier, directora de marketing y comunicación de Maison&Objet, explicó que la feria inicia una nueva etapa bajo la denominación Maison&Objet Pulse, una propuesta concebida para reflejar una visión más dinámica, creativa y colaborativa del sector. Pradier señaló que la elección del estudio valenciano como embajador responde precisamente a su capacidad para representar esa energía renovadora, así como al creciente protagonismo que ciudades como Valencia están adquiriendo dentro del panorama internacional del diseño.

En este sentido, la feria reivindica el valor de la comunidad y las conexiones humanas dentro de la industria del diseño. Durante la presentación, Julie subrayó que el principal activo de la plataforma no son los productos, sino las relaciones que se generan entre profesionales, marcas y creadores de todo el mundo. “Lo que vendemos son conexiones”, poniendo el foco en la capacidad del evento para fomentar la colaboración, el intercambio de ideas y la creación de nuevas oportunidades de negocio. 

Durante cinco días, la capital francesa reunirá a más de 2.000 marcas internacionales que presentarán sus últimas propuestas en diseño, consolidando a Maison&Objet como una de las principales plataformas de negocio y networking a nivel mundial. Junto a esta dimensión profesional, Paula Baúlde Portas, directora de marketing internacional de Maison&Objet, presentó las principales novedades de la nueva edición de la feria, que volverá a estructurarse en cuatro pabellones y siete sectores especializados. Estos abarcarán desde el mobiliario y la decoración hasta la moda, los accesorios y las fragancias. La feria mantiene su apuesta por la inspiración y el contenido especializado, con ‘The talks’, un programa de más de veinte conferencias impartidas por expertos internacionales que abordarán temas clave para la industria creativa. Como novedad, el sector Cook & Share concentrará toda la oferta de tableware, reforzando la experiencia de visita y la organización de contenidos por áreas temáticas.

Uno de los espacios más singulares volverá a ser Fine Craft, desarrollado junto a Ateliers d’Art de France, que reunirá a artesanos y creadores internacionales en un entorno dedicado dedicado a la maestría y la innovación en la artesanía. En esta edición contará con una destacada presencia de piezas procedentes de países como España, Japón y Corea, consolidándose como uno de los puntos más inspiradores del recorrido ferial.

El concepto creativo de esta edición, 'Pulse in Motion', desarrollado en colaboración con el estudio de tendencias NellyRodi, pone el foco en la transformación, la energía y las nuevas conexiones entre disciplinas y profesionales del sector.

En esta línea, se enmarca ‘Future on Stage’, una plataforma que cada año selecciona tres marcas emergentes recién incorporadas al mercado y reconocidas por su potencial innovador y creativo. Este año, el foco estará especialmente puesto en el ámbito de la iluminación, un sector de especial interés para los profesionales del diseño que visitarán la feria en septiembre. La organización también mantiene su programa de los ‘Rising Talent Awards’, que en esta ocasión tendrá a Sudáfrica como país invitado, tras haber contado en ediciones anteriores con España. Esta iniciativa permite dar visibilidad a nuevas generaciones de diseñadores y conocer de primera mano las tendencias y movimientos creativos que emergen en distintos lugares del mundo.

En paralelo, la feria refuerza sus espacios dedicados a la inspiración y la experiencia. Entre ellos destaca ‘What’s new? In Retail’, centrado en el ámbito del retail y el ‘concept store’, así como Fine Craft, que acoge el espacio 'In Materia', desarrollado junto a Elisabeth Leriche. Este último reúne una selección de piezas únicas y ediciones limitadas creadas por maestros artesanos internacionales, que podrá visitarse en exclusiva durante la feria. El programa se completa con una amplia agenda de conferencias sobre hospitality, interior design, retail y retail coaching, con la participación de ponentes internacionales de referencia en cada ámbito.

La Paris Design Week, por su parte, continuará ampliando su alcance en la ciudad en su 15º aniversario, con intervenciones en espacios emblemáticos como el Hôtel de la Marine, el Hôtel de Sully o la Biblioteca Histórica de la Ville de Paris, consolidándose como una de las citas culturales más relevantes del calendario del diseño en la capital francesa.

Finalmente, la organización destacó el papel de MOM (Maison&Objet and More), su plataforma digital que cumple diez años y funciona como un marketplace activo durante todo el año, facilitando la conexión entre marcas y profesionales, así como la preparación de la visita a la feria.

El estudio valenciano Masquespacio, fundado por Ana Milena y Christophe Penasse, será uno de los protagonistas de la próxima edición de la feria, además de ejercer como embajadores del evento. En esta ocasión, presentan una instalación concebida como una lectura personal de la casa, utilizada como estructura narrativa para mostrar su nueva etapa creativa. “Para nosotros Pulse Emotion es una forma de sentir, una energía que cada uno debe experimentar desde dentro”, explican, en referencia al concepto de la edición. La instalación parte de esa idea para construir una casa imaginada, entendida no como un espacio literal, sino como una proyección de su manera actual de vivir y de diseñar. “Es nuestra casa, pero también una forma de contar quiénes somos ahora”, señalan.

Visita por la casa-estudio de Masquespacio durante la presentación. 

El recorrido se organiza en distintos espacios domésticos reinterpretados que funcionan como capítulos de esa nueva narrativa. “Lo que vamos a mostrar es cómo viviríamos nosotros hoy, cómo imaginamos esos espacios desde nuestro lenguaje actual”, apuntan. En ese sentido, la casa se plantea como un territorio donde lo cotidiano se convierte en una expresión más libre, casi fantástica, del habitar.

El salón actúa como espacio central de la instalación, concebido como una pieza escultural donde convergen distintos elementos de mobiliario y diseño a medida. La cocina introduce una lectura más material y experimental, con el uso de materiales reutilizados y colaboraciones con distintas marcas. El dormitorio, por su parte, se presenta como el espacio más íntimo, donde el enfoque se desplaza hacia lo sensorial y lo textil. “Las casas no mienten, es donde realmente eres tú”, apuntan.

Visita por la planta superior de la casa-estudio de Masquespacio.

La colaboración con distintos fabricantes y talleres es uno de los ejes del proyecto, que refuerza una forma de trabajo más abierta y compartida. “Buscamos espacios más humanos, donde la gente no vaya con tanta prisa”, señala Chris, en relación con el enfoque del estudio hacia una práctica más consciente y cercana a los procesos de producción. Más allá de la instalación, la propuesta se enmarca en un momento de transición para el estudio, que utiliza su participación en Maison&Objet como una forma de mostrar su evolución.

Bajo el concepto de la feria, la casa se convierte en una herramienta para hablar de identidad, de proceso creativo y de una manera distinta de entender el diseño, en la que el juego, la intuición y la colaboración ocupan un lugar central.

Maison&Objet 2026 avanza hacia una nueva edición que volverá a reunir en París a los principales agentes del sector, consolidándose como uno de los grandes encuentros profesionales del calendario internacional del diseño.